Canción de Amor para un Apocalipsis Zombi (directo en el Teatro Cine Paz de Miguelturra)

Fotografía: Helena Gamito (en nuestro viaje a Asturias)

Durante el último año y medio hemos vuelto al formato acústico. Tocar con banda y en sitios grandes es un subidón a nivel personal y musical, pero para hacer un buen concierto así hace falta tiempo, dinero, cuadrar horarios… cosas que cada vez se nos han ido haciendo más y más difíciles. Dicen que cuando se cierra una puerta se abre una ventana y, en mi caso, Ernesto Morales (mi bajista habitual) se coló por ella  viniéndose a vivir a Madrid. Esto nos dio la idea de volver a sitios pequeños, a ver la cara de la gente, a viajar… El guardó el bajo y sacó la guitarra española y eso desembocó en muchos ensayos, grabación de maquetas y en una de las giras más largas y redondas que hemos hecho en nuestra vida (Madrid, Barcelona, Toledo, Ciudad Real…).

Un día Ernesto me dijo que tenía una melodía que le gustaría rescatar y con la que le gustaría hacer algo. La escuché y me pareció preciosa, pero algo más oscura de lo que solemos hacer. Aproveché esto para hacer una letra sobre una de nuestras pasiones compartidas: “Walking Dead”  (friki lo serás tú). Intentamos grabar el tema en casa, pero nos gustaron tanto los arreglos que decidimos dejarlos como idea para un siguiente disco. Os dejo la versión del último concierto en el Teatro Cine Paz de Miguelturra  (del que ya hablaré más adelante).

Adrián Usero: Letra / Ernesto Morales: Música

Ernesto Morales: Guitarra Española.

Adrián Usero: Carraspeos y Voz.

Miguelturra: Aplausos.

Canción de Amor para un Apocalipsis Zombi

No creo que te hayan seguido.

Cierra las puertas y no hagas ruido.

Todo está bien.

Hay provisiones y libros.

Acércate cuando tengas frío

y abrázame.

Si en la ventana cruza una sombra
hunde tus uñas entre mis manos,

y ahoga un grito en mis labios

para escapar.

Si me sorprende dormido

una avalancha de escalofríos,

escóndete.

Y si te quedas conmigo

no dejes que despierte distinto.

Sabes que hacer.

Si en la ventana cruza una sombra
hunde tus uñas entre mis manos,

y ahoga un grito en mis labios

para escapar.

Parte del Trato (versión acústica)

Acabamos de salir del estudio, a falta de unos pequeños cambios, terminar el diseño y hacer las copias, tenemos nuevo disco que presentaremos en marzo en más de una ciudad (y de dos y de tres… espero).

Entre tanto, hemos querido regalaros un “nuevo tema”... Me explico: “Parte del Trato” es una canción que tiene ya algunos años, con una música preciosa de Juan López-Jamar, que nos encantaba tocar con banda. De hecho, lo hicimos para terminar cada concierto que tuvimos en este formato, pero cuando volvimos al acústico no la acabábamos de ver. Ernesto y yo decidimos recuperarla para el último Libertad 8. Un tono por debajo, más lenta, ahorrándonos un estribillo y con la letra original (en el disco tiene algunos cambios).

Ojalá os guste la mitad de lo que nos gusta a nosotros  J

Fotografía: Ana Suela

Adrián Usero: Letra / Juan López-Jamar: Música

Ernesto Morales: Guitarra Española

Adrián Usero: Voz.

Parte del Trato

No crecerán flores en las huellas de mis pasos

ni haré que despierten tus estatuas de sal.

No veré a través de tu armadura y tu camisa

ni de las sonrisas que utilizas de disfraz.

Pero puedo ser de aire

para revolverte el pelo

y abrazarme a tu cintura

como un cinturón estrecho.

Abrazarte la cintura

como un cinturón estrecho.

No seré el minuto que decore tus horarios

ni la dirección a donde quieras escapar.

No seré quien calme las palabras que no dices

ni las cicatrices de tu pecho de cristal.

Pero puedo ser de agua,

deslizarme entre tus dedos

y abrazarme a tu cintura

como un cinturón estrecho.

Abrazarte la cintura

como un cinturón estrecho.

Deja de mirarme así,

nunca fue parte del trato

que esté prohibido sentir

los besos que no nos damos.

Hemos venido a jugar

Este blog se creó con la idea de hacer lo que me apeteciera, cuando me apeteciera, sin ninguna presión (cosa que representa bastante mi vida musical) pero ha acabado siendo el tirón de orejas que necesito para volver a los escenarios y, dentro de poco, al estudio.

“Hemos Venido a Jugar” nació de una conversación con Miguel Ángel Bueno en la que me contaba que le gustaría hacer una canción corta, directa, simple… al día siguiente rescaté unos versos de una antigua canción que se quedó en humo (pero de los que estaba enamorado) y una idea que me llevaba rondando unos meses, usar la frase “hemos venido a jugar” en una canción. Un día después Miguel me pasó una música cruda y perfecta para la letra.

Tres frases, dos guitarras, una voz y ninguna pretensión.

Fotografía : Ana Suela

Adrián Usero: Letra / Miguel Ángel Bueno: Música

Ernesto Morales Guitarra Española
Adrián Usero: Voz.


Hemos venido a jugar 

Quizás no me buscabas
y solo me escondí donde mirabas.
Puede que no fuera azar.

Quizás todo era un sueño,
quisimos ser los malos siendo buenos
y rompimos el disfraz.

Quizás fue culpa mía
por tomarme a broma cuando me decías
“hemos venido a jugar”.

Diluvios radiactivos

Esta vez cambiamos audio por vídeo  en parte porque no le veo sentido a grabar una versión acústica de este tema, prefiero reservarla para darle una instrumentación de banda mucho más potente si decidiera grabar un nuevo disco y en parte porque Ana Suela (fotógrafa del Blog) se ha currado un vídeo espectacular.

Siempre he pensado que en cuanto a composición las canciones podrían dividirse en tres: Las que salen del corazón, las que salen de la cabeza y las que salen del estómago. Diluvios Radiactivos es de las últimas, salió como una vomitona de sentimientos, sin darle vueltas, sin cambios (a veces pienso que también sin sentido). Diré, antes de que lo diga otro, que en las formas (que no el contenido) parte de culpa la tienen los últimos discos de Zahara o Ferreiro, algo más oscuros que de costumbre.

Por último tengo que destacar la suerte de contar con Miguel Ángel Bueno en la composición de la música y de que entendiera perfectamente lo que quería decir y la interpretación y los arreglos de Jóse Lémus y Agus Durán haciéndola tan suya con mía.

Adrián Usero: Letra / Migue Ángel Bueno: Música

Agus Durán: Piano y Coros

Jóse Lémus: Guitarra y Coros

Adrián Usero: Voz

Diluvios radiactivos

Tus heridas cicatrizan en mis manos.

Mis canciones son mordiscos en tu voz.

Tu caricia un arañazo equivocado.

Mi suspiro es un rehén de tu pulmón.

Yo maquillo mis palabras con tu sangre

Tú utilizas mi veneno de carmín.

si me besas sé que es por asesinarme

y llevarme a donde nunca supe huir

Para poder escondernos

y no pedirles perdón

por aullar como animales

en peligro de extinción.

Seremos como dos niños perdidos

supervivientes del salto mortal.

Brillando entre diluvios radiactivos

como luces de ciudad.

Tus ejércitos rodean mis fronteras

Mis defensas han dejado de luchar.

Tus dragones han quemado mis banderas,

Los fantasmas han tomado la ciudad.

Y me explotan las caricias en los dedos

Me hago el muerto para dejarme llevar.

Si me entierran saldré vivo del infierno

y si muero aprenderé a resucitar.

Para volver a escondernos

y no pedirles perdón

por aullar como animales

en peligro de extinción.

Seremos como dos niños perdidos

supervivientes del salto mortal.

Brillando entre diluvios radiactivos

como luces de ciudad.

Lo que jamás rompí

Mi idea era empezar el post pidiendo perdón por llevar más de un año sin aparecer por aquí pero ¿no era esa la esencia del blog?

La cosa es que vuelvo, ahora, cuando me apetece (y puedo) con “Lo que jamás rompí”, canción escrita desde una melodía de una vieja canción de Carlos Siles. Cierto que Carlos y yo cada vez componemos menos juntos pero sigo sin perdonarle una canción al año. No por lo mucho que le admiro si no por la esperanza de que algún día se hará famoso y yo rico gracias a él (porque así soy yo). ¿El tema? una obviedad tan grande y difícil de aceptar como lo importarse que es dejar que los demás te encuentren cuando tú te pierdes.

 

Fotografía : Ana Suela

Adrián Usero: Letra / Carlos Siles: Música

Carlos Siles: Guitarras

Adrián Usero: Voz y Coros.

Lo que jamás rompí

¿En que estaban pensando

cuando nos presentaron?

parece que lo hubieran planeado

Fue como si juntaran dos tormentas

el ruido en tus ventanas abiertas.

Y ahora intentan separarnos

entre muros de cemento

y no pueden contenerlo.

Tú tranquila, yo te espero

puedes golpear primero.

Y ahora te veo correr bajo la lluvia

para hacerme olvidar mis deudas y mis dudas…
y el miedo a hacerme daño.

No me daré de lado,

me estaba equivocando al arreglar

lo que jamás rompí.

Dejé de consolarme

con historias vacías.

Con historias que nunca fueron mías

Mis planes para conquistar el mundo

escritos en el aire con humo.

Y ahora intentan separarnos

entre muros de cemento

y no pueden contenerlo.

Tú tranquila, yo te espero

puedes golpear de nuevo.

Y ahora te veo correr bajo la lluvia

para hacerme olvidar mis deudas y mis dudas…
y el miedo a hacerme daño.

No me daré de lado,

me estaba equivocando al arreglar

lo que jamás rompí.

No verte más

Vuelvo más de un mes después al blog para presentar “No verte más” (aunque no creo que este sea el título definitivo, ya haremos algo para buscarle una opción mejor). Es un tema que se quedó, a última hora, fuera de “Gigantes”. La canción ya estaba terminada pero la idea del disco era llevar al estudio la banda y los arreglos de los últimos conciertos y esta canción no había pasado por ese proceso.

El estribillo estaba escrito desde hace unos 5 años pero nunca lo supe encajar en ninguna letra... además, quitando ciertas frases de “Y ya no existe”, nunca había utilizado el tono de reproche en una canción (ni tenía a quien reprocharle nada). Un día comiendo y charlando con amigos salió el tema de la gente que cree que desapareciendo de tu vida te está destrozando y, en algunas ocasiones, te está haciendo un favor. Las estrofas salieron de repente entre el postre y el café y la música de un golpe de inspiración de mi amigo Miguel Ángel Bueno. Me gusta decir que es de las pocas canciones que tardo más en cantar de lo que se tardó en escribir.

 
 Fotografía: Ana Suela

Adrián Usero: Letra / Miguel Ángel Bueno: Música

Ernes Morales: Bajo
Juan López-Jamar: Guitarra acústica
Adán Latonda: Piano
Jóse Lémus: Coros
Adrián Usero: Voz


No verte más

Robaban cada frase de mi boca
tus labios como fiestas de guardar.
Mezclábamos tu ropa con mi ropa,
mi risa con tus ganas de llorar.

Dejaste tatuado por mi almohada
un número que nunca contestó,
sabores que nunca supieron nada,
los verbos que se ahogaban en tu voz.

Te vas con lo demás
y me dejas la suerte
de no verte más.
De no volver a verte
nunca más.

Paré todas tus balas con los dientes.
Huía pero me dejé alcanzar.
Me fui para que no pudieras verme.
Más que rendirme te dejé ganar.

Te vas con lo demás
y me dejas la suerte
de no verte más.
De no volver a verte
nunca más.

Capítulo Piloto

Desde que leí y escuché por primera vez “el Futuro era esto” (blog de aarönsáez) quise robarle la idea y hacerla mía (con su permiso) canciones nuevas, desnudas, grabaciones caseras… en mi caso acompañado siempre por mis amigos. Sin más, porque me apetecía.

Arranco con “Capítulo Piloto”. Cuando escuchaba a la gente hablar del final de Lost, pensé en la cantidad de series que empiezan siendo impresionantes y, temporada tras temporada, todo va dejando de tener sentido y acaban con un final completamente incomprensible… luego me di cuenta de la cantidad de personas con las que me había pasado exactamente lo mismo.

Fotografía: Ana Suela

 

Adrián Usero: Letra / Juan López-Jamar: Música

David Sánchez: Pedal Steel

Juan López-Jamar: Guitarra acústica

Adrián Usero: Voz y coros.

Capítulo Piloto

El capítulo piloto
pintaba bastante bien
éramos tú y yo flotando
como bolsas de papel.

Luego todo fue cambiando,
se perdió la dirección
entre efectos especiales
y argumentos de ficción.

Y aunque nadie entenderá el final
y no acepten que nada fue real.

Se acabó y no habrá secuelas
ni escenario al que volver.
No habrá actores secundarios
que interpreten mi papel.

Nos veremos impotentes
cometiendo el mismo error

cinco millones de veces

en cada reposición.

Nunca pude rescatarte

de esa escena sin acción.

No fue miedo ni torpeza

sólo parte del guión.

Y aunque nadie entenderá el final
y no acepten que nada fue real.

Se acabó y no habrá secuelas
ni escenario al que volver.
No habrá actores secundarios
que interpreten mi papel.